【48812】自品自题成一书——《古韵壶品金小萍题汉画百帧》品读记

　　上一年岁尾时节，金小萍赴泉城观书法国展，过境济宁，赠我这本由西泠印社出书社出书的新书。捧起精美古拙的线装书，粲然在目，我顿觉古雅不群，古韵无限。

　　5年前，金小萍第一次来济宁访碑，曾到济宁市任城区汉文明博物馆观赏。他自言，其时深为高成丰馆长丰厚的汉画像石保藏所震慑，也为高馆长大方的奉送所感动。俩人一见如故，相言甚悦。高馆长见其诚心喜爱，便赠予金小萍数张拓片，并请金小萍为博物馆作拓片题跋。就是这次初见，让金小萍深深地迷上了汉画像石。尔后，就是沪鲁之间，津津乐道的微信沟通。也是为了心向往之的汉画，金小萍的日子里，多出了年复一年，甚至一年数次的济宁之行。

　　《古韵壶品/金小萍题汉画百帧》，收录了金小萍近5年的拓片题跋，共有103件，分为社会日子、祥禽瑞兽、前史故事与神话传说、楼阙瓦当四卷。这批著作首要是汉画像石的拓片题跋，从卷首的一方白文大印“宝汉山房”，便可知金小萍对汉画像石的喜爱与爱惜度喽！金小萍是一位非常勤勉的书法家，据我所知，自从在济宁触摸到汉画像石，他便频频往来于沪鲁之间，经他之手题识的汉画像石拓片已不下二百余张。在我读来，《古韵壶品/金小萍题汉画百帧》不单单是金小萍拓片题跋的著作集，也是他的人生进程和心灵感悟的印记。拓片题跋不是一件容易事，不是会提毛笔的人都可为之，金小萍为什么能做到？海上名家瞿志豪先生曾有一说，瞿先生认为首要得益于金小萍的两个长处：一他是爱读书的人，腹怀经纶，了解前史，尤重汉史；二他是书法家，几十年临池墨耕，写的一手好字，且是重碑学的书法家。我亦认同瞿先生的观念。

　　金小萍是写字、写书两不误之人，他现任上海市中西美术进修学院教授，是我国书协会员、上海书协理事、上海杨浦区书协副主席。自上世纪八十年代初，在书坛声名鹊起，是海上书法实力派的代表人物之一。他的书法著作先后入展第三、五、六届全国书法篆刻家著作展，第五届全国中青年书法篆刻家著作展，我国书法新人新作展，全国首届正书展，当选、入展、获奖多达50余次；并且写作出书了《石鼓文临写法》《有用书法教程》（协作）《唐宋名诗毛笔隶书字帖》《乙瑛碑基础教程》《从描摹到发明——汉碑卷》《书法入门十八法——曹全碑卷》等多部著作。有了写字和写书这“两把刷子”，金小萍也就有了挨近汉画像石的本钱和底气。关于金小萍来说，“做自己最喜爱做的事，做成自己想做的事，又何曾不是人生一大幸事！”题跋的进程也是一个学习的进程，他当心求证，斗胆幻想，神游千古，心旷神怡，自不待言。金小萍自言：“关于每张保藏的汉画，我都敬若神明，弗敢造次。必先仔细心细地调查，斟词酌句，一起考虑以与之相适应的书体进行题写。”金小萍的这些题跋，或鉴赏或赞叹，不仅对图画内容有所阐释，亦涵盖了文物考古、前史学、社会学、文学、风俗等许多范畴及书法、篆刻等类别艺术，是兼具学术性和发明性的艺术著作，展现出一个书法家极高的民间传统文明素质和学术品质。

　　金小萍题跋的拓片是他近年的保藏，首要源自山东和江苏。山东济宁市任城区汉文明博物馆是他知道汉画的初始地，也是他保藏品的首要出处。江苏徐州则是他了解知道保藏汉画像石的另一处地点，在知道济宁高成丰馆长之后，他又幸运地结识了徐州的王洪震馆长。金小萍的这两位汉画老友，都是保藏、研讨汉画的高手。高成丰馆长是济宁市第一批文明名家，我国汉画学会理事，济宁市汉画学会会长，也是非国有博物馆馆长参加我国汉画学会第一人；王洪震馆长是沛县博物馆原馆长，徐州汉画大观园文明传达有限公司董事长，画说汉朝博物馆馆长，北京大学等高校客座教授。得两位高手相助，金小萍发力甚猛，他进入汉画拓片保藏尽管时刻不长，但于拓片题跋用心颇专，用力颇深，对汉画像石、汉画像砖、汉阙、汉碑、瓦当都进行了收集、收拾、传拓和学术研讨，可谓不遗余力，这是非常不易的。他的保藏不是一般的“具有者”，不是为了“取得感”，而是为了进行深化的研讨，从这本书中的拓片题跋，咱们便能够正常的看到他的一以贯之。

　　韶光之下，汉画深处，大汉雄风的精力气候、风格光芒，甚至几千年的沧桑前史，都能够在汉画拓片的般若中找到来龙去脉。这也是我读金小萍《古韵壶品/金小萍题汉画百帧》情不自禁的诚恳感知。恳是真挚，切是浸透。慨叹的是，这些流露着天然豪宕、小巧心思的题跋著作，折射的是大汉先民的心里情愫与张力，出现的是今世书法家关于前史的审察与考虑——它的逾越性在于，既有对日子和前史的深化解读，又有对生命律动的爱崇和敬畏；既有前史厚重的回声，又有年代行进的文明。我从金小萍的拓片题跋著作中看到了一抹亮色，一种生机，一种单纯的丰盈。保藏，其实和崇奉相同，都是忠诚，是净化着心灵，成就着善念，寄托着对日子的夸姣期望。

　　自品自题，对金小萍来说，委实是件赏心悦目的乐事。汉画像石艺术在我国文明中扮演着一个特别的人物，它带来一种自在感。时刻和空间、人内涵的妄见、各种名利驱动、社会习气的力气、一些老生常谈的理性常识等，都给人以捆绑，而汉画像石艺术却能够帮人们脱节外在的捆绑。这一植根兹土、高傲自负自足的存在，是民间传统文明中“万物皆备于我”之思维的表现，也成为后世我国艺术推重的至高境地。逍遥此意谁人会，应有汉画石刻知。金小萍的心里世界，比他日子的六合要广大得多。一灯荧然相对，案上汉画数帙，漫取一张读之，每摊拓片灯下，重复之，迨二更方已为常。然人喧未息而又心在汉画间，未尝得外静而内定。金小萍既得心体之妙，又得事物之理，是谓“自得之境”。掩卷细思，金小萍的这些题跋灵动天然，赋予汉画生气勃勃，使得沉雄广博的汉画益发新鲜高雅，处处表现着文人书法天然洒脱的气韵，神采自出，可谓妙品。

　　当然，题跋并非简略的看图作文，而是一种艺术发明。无论是解读仍是引申，都需求深度，考究谋篇布局。而拓片题跋的书法则需求与拓片在内容、方式与表现手法上完美一致。题跋，是与古人或古物的一个对话，心态应该是谦恭的，而不是张扬的。这点我认为很重要，唯其如此，才干看到古物的雅韵。附骥于拓本周围的题跋内容，无论如何都不该去抢读者的眼球，这也是对数千年前先民们留下来的文明遗产的一种敬畏。我触摸的许多书法家对拓片题跋都很稳重，构思、检索材料、合理地布局等都需求考虑很长时刻，才当心翼翼地去动笔题跋，生怕亵渎了古代艺术。金小萍的做法也是非常好的，他把自己的题跋写在离拓片主体有必定间隔的当地。我认为他这样做有两个优点，一来杰出拓片主体，二来如果写错了，把文字裁了，仍不失拓片的完整性。包含盖章，金小萍都是非常考究的，钤盖印章除了确认著作的真实性外，更重要的是添加题跋的视觉丰厚性。印章具有点睛、提神和完善规矩的视觉功用，效果很大，也是拓片题跋中不可或缺的重要组成部分。对此，金小萍对所用印章风格、印泥色彩、钤盖方位，都有细心考量。所用印章有朱有白，有名字印，有斋室印，特别是首先印、压足迹、专用印，都是有考究的，他善以奇数为佳，用一不必二，用三不必四，非常的称心如意。

　　自品自题成一书。《古韵壶品/金小萍题汉画百帧》是一本新书，也是金小萍的心书。近年来拓片保藏热方兴未已，热心拓片题跋者蜂拥而至，然能题出佳作者却为数不多，以一己之力出书拓片题跋专著者更是稀寡罕见，惟愿金小萍的这良心之书，能够起到抛砖引玉之效。